The Salsa Punk Orkestra en Ulldecona

Ermita de la Pietat (Ulldecona, Tarragona), domingo, 16 de agosto de 2026. Gran concierto el del domingo pasado en la Ermita de la Pietat de Ulldecona, a cargo del curioso y original combo The Salsa Punk Orkestra. 8 músicos 8 versionando en clave de salsa, hitos del punk español e internacional: Kortatu, La Polla, Cicatriz, Eskorbuto, Extremoduro... Y Ramones, The Clash, Green Day... Mención especial a su frontman, un risueño venezolano que, además de cantar, a ratos tocaba la batería, los bongos, la guitarra...  Espectacular la propuesta y la interpretación, y fiestón total que terminó, como no podía ser de otra manera, con un pogo a los pies del escenario, con los 8 músicos participando.

 Un enorme homenaje al punk y a las letras reivindicativas del rock radical, y en un entorno tan idílico como antitético al tipo de concierto que fue. ¡Ay, si la Virgen de la Piedad levantara la cabeza!

XXX Festival de Blues de Cazorla (día 3)

 XXX Festival de Blues de Cazorla, sábado, 4 de julio de 2026. Como no conocíamos a los grupos que tocaban a mediodía, el plan para el sábado era visitar la bóveda de la Iglesia de Santa María, y hacer la ruta del río Cerezuelo, que lleva algo menos de 2 horas. Hicimos ambas cosas, y al acabar la ruta, que desemboca en la Plaza de Santa María topamos con que empezaba el concierto de un tal Sergio Freire. Y como la cosa pintaba muy bien, nos quedamos, claro. Rock'n'roll de tintes ochenteros y noventeros, al estilo de Rebeldes, Loquillo o M Clan, con una muy buena actitud del tal Sergio, y con una divertida versión de clásico de Pata Negra, con toda la plaza coreando a voz en grito aquello de ¡Ay José, yo te canto Camarón, te canto pa' que me cantes y me alegres el corazón!.

 

Y ya que estábamos allí, y mientras comíamos algo, disfrutamos de Al Dual, que yo pensaba que era una banda, pero según he leído luego por allí, era el nombre de su frontman. Rockabilly y rock'n'roll bien paridos y efectivos, que nos acompañaron hasta que retiramos a hacer la obligada siesta.

A las 18h me fui al Teatro de la Merced, a una masterclass a cargo de John Primer y Giles Robson, veterano guitarrista y no tan veterano armonicista, respectivamente. Más que una clase al uso (ya que con varias decenas de asistentes hubiera sido imposible), fueron algunas reflexiones sobre el blues, a cargo de los dos ponentes, además de la interpretación de algunos clásicos: Juke, Got My Mojo Working...

 

De ahí nos fuimos al Auditorio del Parque, donde pillamos los últimos coletazos de The Empty Bottles, y fue una lástima porque sonaban de lujo, y con una actitud brutal, así que me hubiera gustado ver el concierto entero. Y después de ellos, una banda veterana (aunque con miembros renovados, claro): La Blues Band de Granada, que ya actuó en la que fue la primera edición del festival, y eso que llevan 30. He de decir que fue de las que menos me gustó, no porque no fueran buenos (que lo eran, y mucho), sinó porque el blues de Chicago no es mi estilo preferido.

Y de ahí, después de picar unas tapas, directos a la Plaza de Toros, a ver la que para mí era la guinda del pastel, y el motivo principal que me llevó a Cazorla: Charlie Musselwhite. Con sus 82 años, el mítico armonicista hizo gala de su buen hacer en un concierto memorable, en el que repasó varios de sus temas, empezando (si no recuerdo mal) con Hip Shakin' Mama, de su último disco de 2025. Por cierto, una de las sorpresas del bolo fue el guitarrista, un chaval bastante joven y que me encantó como tocaba: puro feeling sin resultar cargante ni estridente. Para mí, de los mejores o el mejor guitarra que vi en todo el festival, y eso que vimos unos cuántos. Además, el bueno de Musselwhite le cedió mucho protagonismo, para goce y disfrute de todos los asistentes. Además de temas propios, cayó una versión personalísima de Help Me (Sonny Boy Williamson), y terminó con su tema estrella, Christo Redemptor que, como dijo él, a pesar de tener casi 60 años, sigue siendo una buena canción.

 

A continuación tocaba la otra gran superestrella del Festival: el también veterano Eric Johnson, que ya cuenta con 72 años. Pero las fuerzas ya nos comenzaban a fallar, y además el estilo guitar virtuoso nunca ha sido mi favorito. Así que nos retiramos después 4 ó 5 canciones, cuyo sonido fue bastante deficiente. De hecho, y según he leído por ahí, dado que el sonido no estaba siendo bueno, Eric también terminó el concierto antes de lo previsto.

Y hasta ahí dio para nosotros el XXX Festival de Blues de Cazorla, una experiencia que me dejó en una nube de la que todavía no he bajado (y ya ha pasado más de una semana).

XXX Festival de Blues de Cazorla (día 2)

XXX Festival de Blues de Cazorla, viernes, 3 de julio de 2026. A pesar del calor, nos plantamos en la Plaza de Santa María a las 12 del mediodía. La idea era hacer algo de turismo, pero al ver el ambientazo que había, nos quedamos: una guerra constante de pistolas de agua, y gente maja con sus neveras llenas de cervezas y algo de picoteo (que compartieron con nosotros). Además, tocaban La Vinilo y los 4 Fantásticos, un grupo andaluz de rock'n'roll clásico que transmitía un buen rollo contagioso, y que interpretó temas como Reet Petit (Jackie Wilson), Great Balls of Fire (Jerry Lee Lewis) o Tainted Love (la versión de Imelda May, más rockabilly que la de Soft Cell). A continuación tocaron Nola Blues, pero nos tomamos un descanso en la sombra, y solo vimos un par de temas suyos, Walking by Myself (la versión de Jimmy Rodgers) y Summertime (George Gershwin), en los que estuvo Danny del Toro a la armónica.

A las 14h empezó precisamente el proyecto de Danny del Toro, Blues Against de Machine, formado por dos músicos portugueses, un polaco y un alemán, además del propio Del Toro. Muy bien, la verdad, superenérgicos, y con un frontman (uno de los portugueses) muy divertido y carismático. La lástima es que la armónica de Del Toro, parte esencial de las canciones, no se oía lo suficiente. Por cierto, gran disco su último trabajo de este 2026, titulado prosaicamente Vol. II.

 

Y a las 15h, otro de los motivos por los cuáles fuimos al Festival: el power trío de Santi Campillo, al que ya vi hace unos años en La Traviesa. Brutales como siempre. Iniciaron el bolo con La Grange (ZZ Top) y continuaron con otros clasicazos como Sunshine of Your Love (Cream), Ruta 66 (la versión del argentino Pappo), Stairway to Heaven (Led Zeppelin), en la que cantó un viejo amigo de Santi, para terminar con dos temas de la primera época de M Clan: Cuando el río hierve y Un buen momento. ¡Una gozada volver a disfrutar de este superguitarrista!

Tras unos merecidos almuerzo y siesta, fuimos a otro de los grupos que nos apetecía mucho ver, esta vez en el Auditorio del Parque: los bilbaínos Mississippi Queen and The Wet Dogs. Y es que su disco del año pasado, Phoenix, me parece fantástico de cabo a rabo. Y los vascos no defraudaron, gracias sobre todo al savoir faire de su enérgica cantante y a su virtuoso guitarrista. Música con sabor a años 70 y un guiño al blues gracias a la versión que se marcaron de Save A Seat for Me (B.B. King).

Por la noche, a las 23.00h empezaba otro de los bolos que me hacían especial ilusión: el de Walter Trout. El veterano guitarrista (75 años) me sorprendió por la energía que transmitió durante la hora y media que tocó, en la que no paró de ir de un lado para otro, saltar, y desgañitarse. Presentó en sociedad a su hijo John Trout, que hacía de segundo guitarrista pero al que dejó sus minutos de gloria, y tuvo también palabras de recuerdo para el difunto John Mayall, al que agradeció haberle salvado de las drogas y el alcoholismo hace 39 años. Y aunque quedaban tres conciertos más, retiramos casi a la una de la mañana, exhaustos y en previsión de que el día siguiente también vendría cargadito, como así fue.

 

 

XXX Festival de Blues de Cazorla (día 1)

XXX Festival de Blues de Cazorla, jueves, 2 de julio de 2026. Concierto inaugural del Festival con el grupo surcoreano Richiman & Groove Nice. La verdad es que no tenía demasiado interés en ver este grupo, ya que había oído alguna cosa suya en Spotify y no me había llamado demasiado la atención. Pero en directo, ay, ¡son otra cosa! El exótico power-trío, con el tal Richiman a la guitarra, desplegó un blues-rock poderoso y a la vez refrescante, muy divertido, con canciones propias, un medley de temas de Stevie Ray Vaughan, B.B. King y Freddie King, y versiones de clásicos como Give Me One Reason (Tracy Chapman), Am I Wrong (Keb' Mo') o el Good Golly Miss Molly (Little Richard) con el que finiquitaron una actuación para enmarcar. Toda una sorpresa.

Luego llegó el turno de una de las artistas que me trajeron al Festival: la maravillosa Carolyn Wonderland que, a veces con su guitarra, a veces con su slapstick guitar, y siempre con su espectacular vozarrón, desplegó su blues de claras influencias texanas y country, e interpretó varios temas propios (Misunderstood, Sooner or Later, Truth Is...) y algunas versiones, como Nobody's Fault But Mine (Blind Willie Johnson) o Palace of the King (Freddie King) para cerrar un gran concierto. Por cierto, Carolyn recordó durante la actuación al legendario John Mayall, fallecido hace dos años, y de quien fue guitarrista en algunas de sus giras.

El tercero de la noche fue el guitarrista Mike Zito, que arrancó con el tema que da título a su disco de este 2026 Outside of the East Side, y del que interpretó algunos otros cortes, como Kiss You All Over o Don't Take Advantage on Me. Pero las fuerzas ya nos flaqueaban después de una jornada intensa, y como al día siguiente teníamos otra buena tanda de gente a la que queríamos ver, retiramos sin que terminara el espectáculo ya que Zito, sin quitarle mérito a sus evidentes dotes con la guitarra, no es de mis bluesmen preferidos.

Cecylia and The Candy Kings en La Palma

La Palma (Reus, Tarragona), sábado, 11 de julio de 2026. Grandioso concierto el del sábado pasado en La Palma, enmarcado en el 36 Festival de Blues de Reus. La catalana Cecylia afincada en París y su grupo, los The Candy Kings, tocaron por primera vez en Catalunya, repasando los temas de sus dos fantásticos discos, además de algunas versiones (What about Love, de Freddie King, por ejemplo).

Todo en esta banda es destacable: en primer lugar, el poderío y la simpatía de Cecylia, maravillosa frontwoman de voz privilegiada y desparpajo irresistible. El segundo, el resto de músicos, con mención especial al guitarrista y al saxo barítono, ambos inmensos. Y en tercer lugar, el repertorio, que combina blues, rock'n'roll, boogie, mambo, swing y otros sabores vintage muy bien ejecutados y que nos transportaron a los EUA de la década de los 50.

Una velada para recordar 

 

Dani Flaco en El Cau

El Cau (Tarragona), viernes, 10 de abril de 2026. Otra noche para el recuerdo la que nos regaló Dani Flaco que, pese a las inclemencias (o sea, el cierre imparable de locales de música en directo), volvió a recaer en Tarragona para deleitarnos con su música y su buen humor. 

Esta vez fue en El Cau, donde desgranó lo mejorcito de su discografía en esta gira que celebra sus 20 años de carrera, empezando por El mayor de todos mis miedos y terminando con Amor en bancarrota. A sus pies, una treintena de feligreses que coreamos todos sus temas y disfrutamos de lo lindo con un Dani cada vez más Flaco, y cada vez más suelto, divertido y pletórico.

Por muchos años más, Dani. 

19º aniversario

 Hoy, 15 de enero, hace 19 años que se publicaba la primera entrada en Bourbon Street Online, allá por 2007, cuando los blogs estaban de moda, y David y yo nos lanzamos con ilusión a crear uno. Ya casi nadie escribe en blogs, pero por razones más sentimentales que prácticas, me resisto a abandonarlo, aunque es verdad que publico poco. Pero a trancas y barrancas seguimos, y vamos a por las dos décadas.

Feliz 2026 a todos los que todavía os dejáis caer por aquí, por cierto...

 

 

Los 10 mejores discos nacionales 2025

 Y tras la mi lista de los 10 mejores discos internacionales de 2025, vamos con la de los discos nacionales, en la que, por primera vez en varios años, hay algunos discos cantados en catalán, lo que me alegra enormemente, ya que la música que se estaba haciendo en mi lengua materna últimamente me dejaba bastante indiferente.

Como siempre, ordenados del 10 al 1. 

 

 

10. Angles morts, de Les Rencards 

 

 

9. Westerlies, de Borja Olalla 

 

 

8. Down Under Blues, de Vargas Blues Band 

 

 

7. El último vals, de Miguel Ríos 

 

 

6. Un cel blues, de Edu Escaño 

 

 

5. Mejor mañana, de El Cantante del Greco 

 

 

4. Cronos, de Bonzo Distortion 

 

 

3. El futuro, de Los Deltonos 

 

 

2. Catalan Graffiti, de Sidonie 

 

 

1. Working Class R'N'R, de The Bo Derek's  

 

Los mejores discos internacionales de 2025

Un año más, una lista más de los mejores discos internacionales publicados en 2025, o al menos, los que yo más he disfrutado. Como siempre, la lista está en orden inverso (del 10 al 1), y esta vez muy nutrida de voces femeninas, especialmente los primeros puestos.

10. Leo Rising, de Danko Jones

9. Dance to The Rythym, de Ana Popovic

8. Lucky, de Edwin McCain

7. Plus One, de The War and Treaty

6. The Invisible Bluesman, de Andy Fairweather Low

5. Strike Up The Band, de Little Feat

4. Money & Power, de Ally Venable

3. Truth Is, de Carolyn Wonderland

2. Femme Fatale, de Mon Laferte

1. Black & Gold, de Joanne Shaw Taylor

Bonzo Distortion en la Capsa de Música

Capsa de Música (Tarragona), sábado, 6 de diciembre de 2025. En 2024 cerraron el Mojo (Tarragona), el Scarlett (Cambrils) y la Sala Garage (Salou). Este año han caído El Racó de la Palma (Reus) y La Traviesa (Torredembarra). Y seguro que el año que empezará en unos días se llevará por delante algunos locales más, de los pocos, poquísimos que quedan en el Camp de Tarragona. En tiempos aciagos como éstos para el rock y la música en directo, publicar discos y tocar en vivo son ya de por sí actos de rebeldía. Y así lo demostraron la semana pasada el power trío de Cambrils Bonzo Distortion, publicando su primer trabajo el viernes (¡y en vinilo!), el estupendo Cronos (2025), y presentándolo en la Capsa de Música ante una treintena de asistentes. 

Rock alternativo de alto voltaje, con influencias del punk, el metal, el grunge y el new wave, con canciones cantadas en catalán, castellano, y algunas instrumentales. Buenos músicos y buenos temas alejados de la comercialidad, pero sin irse demasiado por las ramas de lo experimental. Un concierto que se hizo corto (poco más de una hora) en el que repasaron el álbum en cuestión, y terminaron con una versión potente de un tema punk en castellano que no identifique, pero que moló mucho (ojalá hubiera caído alguna otra versión, para alargar el repertorio). Un aplauso para los insurgentes como los Bonzo Distortion, resistiendo a la degradación y exterminio del rock en vivo que estamos viviendo en este siglo XXI.

Péndulo en el Stone

Stone Rock'n'Roll Bar (Tarragona), sábado, 8 de noviembre de 2025. Concierto sin demasiada historia el de anoche en el Stone. Péndulo es un grupo novel de 5 miembros que llega de El Creixell (Tarragona), con un rock'n'roll poco original y demasiado homogéneo, que recuerda a demasiadas bandas sin conseguir un estilo propio. Además, la ecualización en la mesa fue bastante defectuosa, empezando por la voz, que apenas se oía. A los chicos les falta desparpajo, actitud e ideas, y solo con ilusión no se consigue un buen bolo, pese a los esfuerzos. Sus familiares y amigos  lo pasaron bien, pero varios de los que no los conocían fueron abandonando la sala a medio evento.

Al cabo de una hora escasa de concierto se les acabó el repertorio, así que para satisfacer la obligada petición de "otra, otra" por parte de sus acólitos, reinterpretaron su último tema publicado en las plataformas digitales, que de hecho acababan de tocar hacía 5 minutos. Y punto final a una velada discreta.

Aún así, se les agradece el intento y se les anima a crecer y a mejorar, y a trabajar un poco más la interacción con el público. Tal como está el panorama actual de música en directo, hay que animar a valientes como ellos.

Tori Sparks en Studio 23

Studio 23 (Tarragona), domingo, 26 de octubre de 2025. Noche de domingo en la pequeña (y claustrofóbica) sala Studio 23, en realidad un taller de pintura en un vetusto edificio de la Parte Alta de Tarragona. Lleno total, lo cual no es mucho decir dadas las dimensiones de la habitación: 30 personas que nos apretujamos para ver a Tori Sparks, de hecho a mí me tocó sentarme en un pequeño diván a escasos centímetros del ampli.

No conocía a la tal Sparks, pero me gustó, y mucho. Recuerda a Chrissie Hynde, a Lucinda Williams, a Sheryl Crow... Tiene un repertorio y un estilo muy rollo americana, con la mayoría de temas propios (nueve álbumes ya en su haber), y un par de versiones: la ranchera La Llorona, incluída en su LP de 2014 El Mar, y el Creep de Radiohead llevado a su terreno.

Pero lo mejor, además de un considerable dominio de la guitarra y de su increíble voz, fue la simpatía desbordante de la chica, que con su pelo color panocha y ataviada con un vestido verde hand-made, me recordaba a Wilma Picapiedra. Con su spanglish y una sonrisa que no le cabía en la boca, Tori no paraba de dirigirse al público, bromear, criticar a Trump, explicar anécdotas, saludar a los conocidos, y en definitiva, celebrar la vida. Tuvimos el privilegio de escuchar algunas canciones nuevas que incorporará en su próximo disco, ya que según decía, se sentía tan entre amigos, que se atrevía a lanzarse con los temas nuevos, para ver qué tal funcionaban. Así que estuvo tan amable y divertida, que se metió en el bolsillo a todo el respetable, y la velada pasó como una exhalación. Nos quedamos con ganas de más, habrá que seguirle la pista para repetir bolo.

PD: La primera foto, hecha por mi amigo Mariano. La segunda, por mí, desde mi diván...

Mi canción del verano 2025

"Las historias de amor que no ocurrieron también ocurrieron y tal vez hayamos vivido mucho más de lo que hemos vivido". Leo esta frase en el último libro de Milena Busquets, y pienso en los amores de verano, en mis amores de verano. En los que se consumaron, y en los que se quedaron en proyecto de. Dolors, Jerrie, Sabrina... o aquella pelirroja pecosa del verano austral a la que no me atreví a pedirle que me acompañara a mi tienda.

Conatos de romance, conatos de una vida completamente diferente si hubiéramos decidido arriesgar, alargar la temporalidad que los caracteriza por definición y darles una oportunidad más allá de agosto.

Su recuerdo conlleva una melancolía tierna, aunque también algo hiriente, por el paso voraz del tiempo, la añoranza de los años de juventud, y por lo que podría haber sido, y no fue.

Otras canciones de otros veranos:

• 2024: Key To The Highway, de Slash
  
• 2023: Youtuber, de El Kanka
  
• 2022: Vine a New Orleans amb mi, de Big Mama, Víctor Uris i Amadeu Casas
  
• 2021: Whammer Jammer, de J. Geils Band
  
• 2020: ¿Quién le escribe al coronel?, de Los Fusiles
  
• 2019: Rosa Morena, de João Gilberto
  
• 2018: Red Sun, de Lindsey Buckingham & Christine McVie
• 2017: My Little RnR, de Danko Jones
• 2016: Charo, de Quique González & Los Detectives
• 2015: Resurrection Day, de Thunder
• 2014: I Wan'na Be Like You, de Louis Prima
• 2013: Seesaw, de Beth Hart y Joe Bonamassa
• 2012: Holy Touch, de Foxy Shazam
• 2011: Working on A Tan, de Brad Paisley
• 2010: Candy, de Paolo Nutini
• 2009: Bossa n'Ramones
• 2008: I'm Yours, de Jason Mraz
• 2007: El Culebrón, de Radio Malanga

 

Lax'n'Busto en Cambrils

 

Parc del Pinaret (Cambrils, Tarragona), domingo, 10 de agosto de 2025. Que collons Miami ni que Florida Beach! Hacía más de 25 años que no escuchaba esta frase encima de un escenario. Y mira que, durante el siglo pasado, la oí incontables veces: tantas como fui a ver a Lax'n'Busto en directo, y puedo asegurar que fueron muchas. Así que cuando me propusieron asistir al concierto de la gira de reunión de los de El Vendrell con su cantante original, Pemi Fortuny, lo pensé poco. Sobre todo, porque quien me lo propuso fue mi amigo Jordi, con el que, hace más de tres décadas, fui a la mayoría de esos conciertos. Así que el evento iba a ser un revival en toda regla.

Y el concierto en sí, pues muy bien: gran escenario, buen sonido, ambientazo, público entregado, mucho calor (pero al ser al aire libre se soportaba), y los Lax'n haciendo lo que tenían que hacer. Cayeron los temas más celebrados de cada unos de sus álbumes con Pemi e incluso tres canciones de los álbumes con el cantante que le sustituyó en 2006. Pocas sorpresas más allá de la reunión en sí, y un Pemi en mejor forma de la que esperaba.

Así que noche redonda y emotiva, que tras una hora y tres cuartos de concierto, terminó como ya se intuía: con el himno Llença't coreado a voz en grito por todos los asistentes, el agradecimiento de la banda y la felicidad evidente en sus rostros.

Félix Slim and His Fat Chickens en El Racó de la Palma

 

El Racó de la Palma (Reus, Tarragona), sábado, 5 de julio de 2025. Mi pareja me regaló las entradas para el concierto de Félix Slim and His Fat Chickens a ciegas, sin saber qué tipo de blues nos íbamos a encontrar. Y yo, por el atuendo y la guitarra del cartel promocional, deduje sin temor a equivocarme que se trataría de blues acústico, más concretamente rural blues.

Pero no señores, no. Lo que ofreció el ceutí (que al parecer vive a caballo entre Andalucía y Nueva York) fue una explosión de blues eléctrico. Versiones poco tópicas y llevadas a su terreno, de temas de Junior Wells, Sonny Boy Williamson II, Freddie King, Junior Parker, Magic Sam y hasta el Hey Joe de Hendrix, casi irreconocible gracias a un toque de guitarra acelerado y tejano, muy al estilo Stevie Ray Vaughan.

Los músicos, habituales de la escena barcelonesa y contratados para la ocasión, muy a la altura de les circunstancias (especial mención a Oriol Fontanals, enorme al contrabajo y al bajo eléctrico). Y al espectáculo, que ya musicalmente era una pasada, le puso la guinda el propio Félix Slim con su desparpajo y su humor andaluz, haciendo reír a carcajadas al respetable en más de una ocasión.

El único "pero", el sonido de los teclados, que varias veces distorsionaba sin que el técnico pudiera hacer nada para solucionarlo. Pero vaya, a parte de eso, gran concierto, enmarcado en la 35 edición ya del Festival de Blues de Reus.

Parecidos razonables XII

Mojo Hand (1962), de Lightnin' Hopkins

St. Anger (2003), de Metallica

 Otros parecidos razonables:

•  Oli Brown y Jonny Lang 
•  Seesaw y Live at the Regal  
•  Oscar Isaac y David Verdaguer 
•  Adrenaline Rush y Soul Survivor 
•  Around the Next Dream y 19 días y 500 noches
•  Warren Haynes y Oriol Junqueras 
•  Un pedrusco boliviano y All The Right Noises
•  Lindsey Buckingham y Glenn Close
•  As Safe as Yesterday Is y Correos
•  Harrison Ford y John Fogerty
•  Bruce Sprinsteen y Woody Allen

Greg Izor en La Traviesa

La Traviesa (Torredembarra, Tarragona), domingo, 15 de junio de 2025. Otro concierto que ni fu ni fa, el del domingo pasado en La Travi. Actuaba Greg Izor, cantante y armonicista norteamericano, con buena voz y dominio tanto de la armónica diatónica como de la cromática, pero que no levantó las pasiones que se esperaban. El problema, según mi parecer: un repertorio demasiado homogéneo, demasiado monótono: un blues de Chicago muy estándar, sin sobresaltos ni cambios de registro. A veces parecía que se iba a arrancar con un rock'n'roll más animado, pero enseguida volvía al mismo medio tiempo que caracterizó todo el concierto.

La banda bien, pero sin dejar a nadie alucinado: Balta Bordoy a la guitarra solista, otro guitarra que sobre todo acompañaba pero también soleaba de vez en cuando, y el batería. Y, efectivamente, ausencia de bajista, lo que le restó contundencia y punch al espectáculo.

En fin, no estuvo mal, pero aburrió un poco, no nos vamos a engañar.

Jodie Cash en La Traviesa

 Bluegrass Bar La Traviesa (Torredembarra, Tarragona), domingo, 8 de junio de 2025. Concierto con poca historia el de Jodie Cash. La vi en la misma plaza hace ya casi 6 años, y me gustó mucho. Pero el pasado domingo, la barcelonesa, antes de empezar el bolo, anunció que tenía una afonía terrible y que haría lo que podría, aunque no sería mucho. Y efectivamente, las primeras canciones fueron un sufrimiento para todos, artista y público. Además, el repertorio me pareció bastante monótono, temas todos bastante parecidos, que sonaban a la típicos country de las bandas que tocan en los bares de carretera de las películas americanas y a las que nadie hace demasiado caso.

A mitad del concierto, parece que Jodie recuperó un poco su voz, y la cosa mejoró, terminando bastante bien con los últimos temas, que sí eran más enérgicos e interesantes. De todos modos, una velada que no fue para olvidar, pero tampoco para recordar.

Andrew-a group en el Stone

Stone (Tarragona), sábado, 17 de mayo de 2025. Por motivos que no vienen al caso, llegué al Stone muy tarde, tanto que pensaba que me dejarían entrar gratis para ver los últimos coletazos del concierto. Pero no, el tío de la puerta me dijo que hacía solo 15 minutos que había empezado, y que tenía que apoquinar los 5 euros de la entrada. Accedí, y me encontré la sala bastante llena, y un pedazo de power trío en el escenario.

Al parecer, el tal Andrew es un italiano (romano, para más señas) afincado en Catalunya, y con su "group", que por los nombres deben ser catalanes (ambos se llaman Ferran), menuda caña meten. Blues-rock y rock potente, todo instrumental, virtuosismo a la guitarra pero no a lo rollo Satriani, sino más bien a lo Stevie Ray Vaughan (de hecho, versionaron un tema de este último). Y muy buen rollo en el Stone, animado por Gonzalo, el nuevo regente del local tras la baja definitiva por enfermedad de su fundador Fernando Alamo, que fue recordado en varias ocasiones.

 

 

 

Así que los 5 euros fueron muy bien invertidos, y coronados por un gran final de concierto: el mítico tema Tequila, con una fuerza arrolladora (me flipaba como volaban los dedos del bajista) coreado por el público. Gran grupo, gran show.

Rafa Pons en El Cau

 Sala El Cau (Tarragona), viernes, 28 de marzo de 2025. Volvió Rafa Pons a Tarragona 6 años y una pandemia después de su última visita, manteniendo el espíritu y las ganas. El escenario de El Cau me parece demasiado alto para que la comunión con el público sea la ideal, pero el barcelonés no se amedrentó y repartió 18 de sus canciones, tal como está haciendo en esta gira que conmemora sus 18 años de carrera. 

Cayeron temas de todos sus CD exceptuando del maravilloso Ni tú ni vos (2023), el cual compré al final del concierto, por cierto (y sin haberlo deseado, me ha salido un pareado): Rafita Perestroika, Julia Roberts (que se impuso a Nieve en la ventana en una votación a voz en grito entre los asistentes), Algo de tiempo, Persona, animal o cosa, Joven, Huerfanita (que arrancó las carcajadas del público)... y a petición de algunos argentinos allí presentes, Follón, kilombo. 

Una grata sorpresa que me llevé fue que, además de los coetáneos de Rafa habituales en sus conciertos (o sea, los que rondamos el medio siglo), había gente que estaban en la treintena e incluso en la veintena, algo nada habitual. Mi teoría es que alguna de sus canciones habrá salido en TikTok o habrá hablado de él algún youtuber o influencer. Pero el motivo da igual, lo importante es que estaban allí, y esperemos que sigan volviendo a sus espectáculos, y a los otros (pocos) que se celebren en Tarragona, ya que la música en directo está muy necesitada de público, en esta ciudad (y en toda España, sospecho).

Gracias, Rafa Pons, por otra noche memorable (y ya van unas cuantas).