Es época de listas, así que vamos con los discos internacionales publicados en 2022 que más he disfrutado este año, ordenados de la décima posición a la primera.
10. High Voltage Blues, de Anthony Gomes
9. Emotional Gangster, de Popa Chubby
8. Just Like That, de Bonnie Raitt
7. North of The Sea, de Manlio Milazzi & JJ Appleton
6. Behind The Sun, de Grant Dermody
5. Crown, de Eric Gales
4. Looking The World Over, de Meschiya Lake & The New Movement
El pasado verano me trajo el redescubrimiento de una artista que vi en directo algunas veces hace 3 décadas, pero de la que nunca fui seguidor acérrimo... hasta ahora: estoy hablando de la maravillosa Montse Pratdesaba, más conocida en el mundillo del blues catalán por su nombre artístico: Big Mama.
En los últimos 6 meses he devorado la mayor parte de su discografía, gracias al bendito Spotify, ya que sospecho que a fecha de hoy es casi imposible encontrar sus discos en formato físico. Los que más me han gustado son los dos primeros: El blues de la inflació (1994) y El blues de l'ombra blava (1996), ambos con Víctor Uris a la armónica. Y de hecho, me puse a sacar los fraseos de armónica de algunas de las canciones de estos discos, para poder tocarlas o para usar los fraseos en improvisaciones sobre bases de blues.
Entre estos temas, creo que el que más escuché y del que saqué más fraseos fue este Vine a New Orleans amb mi que cuelgo abajo, y que podríamos decir que se convirtió en mi Canción del verano 2022, ya que pasé muchas horas disfrutándola hasta transcribir la parte de armónica por completo, y otras tantas tocando luego encima.
El sábado, Elvis (2022), de Baz Luhrmann. Espectacular
superproducción, y muy bien interpretada por Austin Butler en el difícil
papel de Elvis, y por Tom Hanks en el de malo maloso, o sea, de
manager del susodicho. La peli está muy bien hecha, como todas las de Luhrmann, aunque es difícil
distinguir qué es ficción y qué historia real. Y, en mi opinión, le
faltan momentos que emocionen. Pero en general, muy bien, muy
disfrutable.
Y hoy domingo, I Am Woman (2019), de Unjoo Moon. Con una ínfima parte del presupuesto de Elvis, ésta sí ha logrado emocionarme. La historia de la cantante australiana Helen Reddy, de la cual no había oído hablar nunca, que se hizo famosa a principios de los 70 sobre todo por la canción que da título al filme. Un himno y una película sobre los derechos de la mujer en una década y un país (Estados Unidos) donde quedaba (y queda) un largo camino por recorrer en lo que a igualdad de género se refiere. Muy chula.
Mojo Club (Tarragona), viernes, 25 de noviembre de 2022. 8 meses después de su última visita, Dani Flaco volvió al Mojo Club, y como no podía ser de otra manera, por ahí me dejé caer, para ver y gozar por enésima vez de este heredero de Sabina. Parecido repertorio que en marzo, el buen rollo habitual, aproximadamente la misma cantidad de público, y las dos horas de gloria que regalan el de Bellvitge y su guitarra, coronadas con el clásico de Juan Gabriel Se me olvidó otra vez.
Después tuve ocasión de charlar un rato con él, comentar sus canciones, sus discos, rememorar cuando tocaba en La Vaquería hace ya 3 lustros, y divagar sobre música en general y sobre la música en directo en particular. Luego estuve tomando unas cervezas con los amigos que me habían acompañado al concierto, y al volver a casa, distinguí la silueta de Dani a lo lejos, guitarra a la espalda, bolsa de CDs y libros en ristre. A la mente me vino la última viñeta de los tebeos de Lucky Luke, cuando el vaquero más famoso del cómic belga se perdía en el horizonte cantando aquello de I am a poor lonesome cowboy, far away from home. Le di alcance y subimos juntos la pasarela que une el puerto de Tarragona con el centro de la ciudad, él agradeciéndome la asistencia al bolo, y yo agradeciéndole exactamente lo mismo. Todo un privilegio, poder disfrutar de este currante de la música.
Mojo Club (Tarragona), jueves, 3 de noviembre de 2022. Decidí ir al concierto de MFC Chicken haciendo más caso al instinto que a
la razón. Y es que definitivamente el rockabilly no es uno de mis
estilos favoritos, al menos en estudio. Pero sí disfruto de este género en
directo, así que media hora antes del bolo, y con solo una escucha
rápida de su último disco en las orejas, me animé y bajé, ya que el Mojo Club està a 500
metros escasos de casa (y en bajada).
¡Y vaya si la
apuesta valió la pena! Pedazo de show el que se marca este cuarteto británico, liderado por el carismàtico Spencer Evoy (voz y saxo) pero inmejorablemente
acompañado por los otros 3 músicos (batería, bajo y guitarra).
Frenética sucesión de temas de rockabilly, surf, garage, rhythm'n'blues y old school
rock'n'roll que hubieran puesto la piel de gallina al mismísimo Eddie
Cochran. Un torrente apabullante que puso a bailar a las 30 o 40 personas que tuvimos la inmensa suerte de asistir al evento. Los MFC,
con sus alocadas canciones sobre pollos, sus coreografías, su desparpajo, sus constantes incursiones entre
el público, y sobre todo su potente maestría instrumental, se
pusieron a los asistentes en el bolsillo, se dejaron la piel como si
estuvieran en un estadio ante 100.000 espectadores, y dejaron pasmado
al respetable, que les obligó a dos bises para poner punto final y
broche de oro a una noche para recordar.
1. Mississippi Son, de Charlie Musselwhite
