En clave de... Jass it up, boys!

 Si hace ya casi 14 años este Bourbon Street Online que tenéis ante los ojos vio la luz fue, en gran medida, gracias a la fascinación que a David y a mí nos provocaban dos sublimes blogs de la época. Uno era Boogaloo Corner, de un tal Manolo, un tío que más que una persona era una enciclopedia musical viviente, de gustos muy eclécticos pero siempre interesantes. Y el otro era Jass it up, Boys!, de la andaluza afincada en Madrid Olvido Andújar, capaz de convertir una reseña sobre un disco de jazz en un relato erótico. Y precisamente ayer terminé En clave de jazz (2020), el libro de poemas que esta última publicó hace escasos meses.

A pesar de mi analfabetismo poético, que es mucho, leer esta magna obra es todo un placer, empezando por la preciosidad de la edición, muy cuidada, elegantemente diseñada, y hasta de tacto sugerente. Cada poema está inspirado por uno de los clásicos del jazz favoritos de la autora, y está precedido por una breve pero interesante reseña sobre el/la intérprete del corte en cuestión. Pero sobre todo, es una maravilla por la emoción que emana de cada texto, por la pasión con la que están bordadas sus palabras, por los retazos de vida que nuestra musa Olvido se ha dejado en cada frase.

Además, para goce y disfrute de los que somos legos en jazz, la poetisa ha confeccionado sendas playlists (una para Spotify, otra para Youtube) con las brutales canciones que inspiran los poemas, en el orden que siguen en el libro. Una magnífica puerta de entrada, pues, a un género en el que no siempre es fácil adentrarse.

Así que si os gusta el jazz y/o la poesía, En clave de jazz (que se puede adquirir en la tienda virtual de Lastura Ediciones por 13 irrisorios euros), ya está tardando en estar sobre vuestra mesita de noche.

Los 10 temas que más he escuchado en 2020

 

Como cada año, Spotify me avisa de las canciones más reproducidas por mi parte durante este 2020 al que le quedan dos ratos para acabar. Después de hacer la obligada limpieza de reggaetones varios, que ocupan los primeros puestos por la casi initerrumpida injesta por parte de mis hijas (hay batallas que es mejor no librar), éstos son los 5 temas en castellano y los 5 en inglés que más he escuchado este año de pandemias y confinamientos.

1.  ¿Quién le escribe al coronel?, de Los Fusiles
2. 80 veces, de Rozalén
3. Quiero aprender, de Red Rombo
4. Bala errante, de Los Fusiles
5. Ayer, de Red Rombo
   

1. Christine, de Big Walter Horton y Carey Bell
2. Lovin' My Baby, de Big Walter Horton y Carey Bell
3. Looking for Somebody, de Fleetwood Mac
4. Middle of Love, de Beverley Knight
5. Worried about My Baby, de Howlin' Wolf y Eric Clapton  
   

O sea, mucha armónica, mucho blues clásico, algo de canción de autor, algo de soul... y el maravilloso disco de los sevillanos Los Fusiles, al que ya he hecho referencia en este blog en más de una ocasión. Y he de decir que, a pesar de lo que han tenido que soportar mis pobres oídos mientras conducía destino al cole, he sabido resistir y no me he pasado al reggaeton. ¡Todavía!

Parecidos razonables VI

Nueva entrega de Parecidos razonables, hoy cortesía de mi amigo Miquel Àngel :)

 

Warren Haynes

 

Oriol Junqueras

Otros parecidos razonables:

- Oli Brown y Jonny Lang
- Seesaw y Live at the Regal 
- Oscar Isaac y David Verdaguer
- Adrenaline Rush y Soul Survivor
- Around the Next Dream y 19 días y 500 noches

Cantos de ultramar

Hace más de un lustro el que fuera líder de Radio Futura, o sea, Santiago Auserón, o sea, Juan Perro, compuso unas canciones para el que tenía que ser su siguiente álbum. Como era su procedimiento habitual, primero grabó los temas con solo voz y guitarra acústica. Las maquetas eran tan buenas que los que las escucharon le animaron a publicar las canciones así, desnudas, sin más instrumentos ni arreglos.

El resultado fue el maravilloso El viaje (2016), una delicia de disco al que ya he hecho alusión en un par de ocasiones en este blog.

Hoy se publica Cantos de ultramar (2020): 12 de esas canciones (El viaje contenía 15) interpretadas con banda y con arreglos acorde con el nuevo formato. Y por las pocas escuchas que le he podido dar,  nos encontramos ante otro discazo.

 

 

Discos que no te salvarán la vida XVI

 Nueva entrega de Discos que no te salvarán la vida (pero que te pueden alegrar el día), con blues por un tubo.

My Dony (2019), de Grant Dermody. La originalidad en el blues es difícil, por no decir imposible. El armonicista Grant Dermody lo sabe y no busca inventar la sopa de ajo: usa viejos fraseos y temas clásicos, pero los lleva a su terreno, con un sonido muy Luisiana (el disco fue grabado allí, con músicos de la zona). Blues eléctrico, pero también gospel, blues del Delta y hasta zydeco, un estilo mezcla de blues y de la música criolla de Luisiana.  El resultado suena añejo y a la vez, variado y refrescante, con lo que al final sí consigue su parte de originalidad.

 

 

Rawer than Raw (2020), de Bobby Rush. El veteranísimo Bobby Rush (que esta semana ha cumplido ni más ni menos que 87 tacos) ha sorprendido este 2020 con un disco completamente diferente a su soul-funk habitual. Como anuncia su título, Rawer than Raw es una continuación todavía más cruda de su disco Raw (2007). Una gozada rasposa y desprovista de artificios,  interpretada íntegramente con armónica, guitarra acústica y voz, donde el incombustible Rush homenajea al blues primigenio de principios del siglo XX.

Containment Blues (2020), de Anthony Gomes. Después de su magnífico Peace, Love and Loud Guitars (2018),  Anthony Gomes vuelve a la carga con este Blues del Confinamiento. Blues-rock como al que nos tiene bien acostumbrados, más heredero de los riffs de ZZTop que del virtuosismo de Vaughan, pero blues texano al fin y al cabo. Además, Gomes no tiene pelos en la lengua, como demuestran canciones como Stop Calling Women Hoes and Bitches (que vendría a significar algo así como Dejad de llamar a las mujeres putas y zorras). Un disco 100% disfrutable.