Crónica rosa

Este mes de septiembre, Pink ha publicado nuevo disco, The Truth about Love (2012). Para los heavies de pro, la noticia les suscitará tanto interés como un nuevo lanzamiento de Britney Spears o Lady Gaga. Pero yo, que soy un rockero de pacotilla, me he lanzado a conseguir y escuchar lo último de la cantante del pelo rosa. Me gustan su voz, su actitud, su estilo, y aunque algunos de sus trabajos son flojillos (el Missundaztood (2001) que la catapultó a la fama no me dice mucho), hay otros que me parecen realmente interesantes (mi preferido, I'm Not Dead (2006)), con buenas guitarras, buenas líneas de bajo, y unas letras descaradas y atrevidas.

Tenía esperanzas que este The Truth about Love tambien tuviera un sonido guitarrero, alejado de la electrónica, pero el par de escuchas que le he dado parecen confirmar lo contrario: mucho dub, loop, drum'n'bass y mandangas eléctricas varias de las cuáles no soy devoto. Pero tanto lírica como mélodicamente estoy encontrando buenas canciones, muy en la línea que caracteriza a la cantante de Pensilvania. Un ejemplo de lo primero, en el tema True Love:

At the same time I wanna hug you, I wanna wrap my hands around your neck.
You're an asshole but I love you, and you make me so mad I ask myself
Why I'm still here, or where could I go?
You're the only love I've ever known,
But I hate you, I really hate you,
So much I think it must be... true love

Y un ejemplo de buenas melodías, en el vídeo del single que sirve de presentación del álbum, Blow Me (One Last Kiss). Si en lugar de esas bases electrónicas hubieran guitarras afiladas, estaríamos ante todo un temazo.

Sofia y los nubios

Si hace unos meses hablaba del grupo griego de rock clásico Wild Rose, hoy otra Rose visita la Calle del Bourbon. Se trata de Nubian Rose, una banda sueca, en este caso más orientada al hard rock melódico que los helenos, y capitaneada por un pibonazo llamado Sofia Lilja. ¡Menuda planta tiene la líder de los nórdicos, una mulata enfundada en cuero capaz de levantar las pasiones (y otras partes de la anatomía) del más pintado! Pero no sólo de palmito puede presumir Sofia: el vozarrón del que hace gala es un torrente poderoso y enérgico que da personalidad a cada uno de los fantásticos temas que configuran este Mountain (2012), su álbum de debut. Y como los músicos que la acompañan en este proyecto no le van a la zaga, el resultado es un pedazo de disco que no deja indiferente. Dadle al play en el vídeo, y comprobadlo vosotros mismos.


Una banda pues, muy a tener en cuenta a partir de ahora, si siguen con el nivel que han demostrado en esta opera prima. Estaremos atentos a los futuros movimientos de Sofia y los suyos (vale, sobre todo a los de Sofia...)

De vuelta

Bueno, pues aunque hay gente que considera fatal lamentarse por ello ("alégrate que tienes trabajo, con los tiempos que corren" y todo ese rollo), he de decir que, muy a mi pesar... se terminaron las vacaciones. Y eso que este año, obligados por las circunstancias, no han habido paseos por playas idílicas, inmersiones en aguas tropicales, caminatas por glaciares colosales ni chapuzones en cataratas recónditas. El par de escapaditas de este verano 2012 han sido muy locales: algo de Maestrazgo, algo de Pirineos, todo muy bucólico (vacas incluídas), y todo a un ritmo contemplativo y relajado al que no estoy acostumbrado. En fin, que mentiría como un bellaco si no reconociera que he echado de menos las emociones de otros agostos. Pero ya vendrán vacaciones más estimulantes en años venideros, espero y confío.

En el aspecto musical, el nuevo curso ha traído o nos traerá algunas novedades interesantes: lo nuevo de The Dirty Guv'Nahs, de Blackberry Smoke, de Black Country Communion, de The Darkness... y alguna que otra decepción: vaya fiasco el segundo disco de Ponderosa, que parecían una de las grandes esperanzas del southern. Tras el prometedor debut que supuso Moonlight Revival (2011), el cambio de rumbo que ha dado esta banda con Pool Party (2012), de sonidos indie, me ha parecido tan desacertado como innecesario. Pero supongo que alguien habrá a quien le este gustando su nuevo estilo, más cercano a Coldplay que a Lynyrd Skynyrd. Hay gente pa' to', que dijo el torero...

Pues eso, que nos iremos encontrado por aquí la blogosfera musical. Bien hallados todos, y hasta el próximo post.

Cerrado por vacaciones

Este blog, o mejor dicho, el que perpetra los posts en él publicados, se larga de vacaciones. Este año me temo que serán en algún lugar menos paradisiaco que el del año pasado (véase foto adjunta), pero ya habrá tiempo de volver a levantar el vuelo en años venideros, y reconozcámoslo, de vacaciones se está bien hasta en el sofá de casa.

En fin, feliz verano a todos, y nos leemos a la vuelta.

Ellas tres

En mi reproductor de mp3, entre muchos discos de rock de los 70 y 80, varios de grupos actuales también de rock, un par de blues, un par de jazz, alguno de southern, y tres o cuatro de cantautores que no los conoce ni su padre, siempre suelen colarse dos o tres cantantes más o menos melódicas. Son álbumes adecuados para determinados momentos: para la intimidad con la pareja, para dormir a my baby, o simplemente para cuando quiero relajar la mente con algo de escucha fácil. Estos son los tres que pululan por mi iPod a día de hoy, todos ellos novedades:

Little Broken Hearts (2012), de Norah Jones. La bella Norah sigue erre que erre con el cambio de rumbo que inauguró con The Fall (2009). Olvidando el jazz-pop que le hizo famosa (y que me gustaba especialmente), vuelve a tirar de un pop electrónico que no me convence en absoluto. Pero lo mantengo en la recámara, nunca se sabe cuando puede hacer falta la voz aterciopelada de Miss Jones para dormir a la peque, pues ha quedado encantada más de una vez con el sonido de caja de música de cortes como Say Goodbye.

Secret Symphony (2012), de Katie Melua. La que no se la ha vuelto a jugar es Katie Melua. Tras el fracaso de The House (2010), de tintes electrónicos, la georgiana vuelve a tirar del estilo que la hizo popular en aquel Piece by Piece (2005). Jazz-pop previsible, pero también cautivador gracias a la voz privilegiada de Katie, y que cuenta con una inesperada versión del clásico Nobody Knows You When You're Down and Out.

The Absence (2012), de Melody Gardot. La increíble Melody vuelve a dar en el blanco. Ya no sólo se inspira en las grandes damas del blues para crear esas melodías nebulosas que la caracterizan. Ahora también bebe de la bossanova, de la chanson francesa, de los ritmos africanos..., para ofrecer un disco ecléctico y preciosista. Quizás se echa de menos algún temazo, como aquel Your Heart Is as Black as Night que sobresalía de su anterior LP, pero en cambio se le agradece que no abuse de las secciones de cuerdas como antaño, y se atreva a explorar terrenos inhóspitos. La aventura le ha salido bien.